September 30, 2022

tick, tick Boom!

tick, tick Boom!

ถ้าคุณรู้ว่ามีกี่นาทีในหนึ่งปี ถ้าคุณรู้จักตำนานบรอดเวย์อย่างน้อยแปดคนที่กำลังทานอาหารมื้อสายในวันอาทิตย์ในร้านอาหาร (และถ้าคุณได้เห็นบางส่วนของพวกเขาบนเวที) และหากคุณมีความยินดีที่ ว่าฉากดินเนอร์กลายเป็นเพลงประกอบเรื่อง …ซันเดย์บรันช์ แล้วคุณจะติดใจ “ติ๊ก ติ๊ก…บูม!” จดหมายรักถึงละครเพลงบรอดเวย์และศิลปินผู้สร้างสรรค์ผลงานเหล่านี้ เป็นละครเพลงเกี่ยวกับการสร้างละครเพลงจากการแสดงเดี่ยวอัตชีวประวัติของ Jonathan Larson นักเขียน/นักแต่งเพลงที่มีความสามารถอย่างน่าอัศจรรย์ของ “Rent” ซึ่งเสียชีวิตก่อนคืนเปิดตัวรายการ

รีวิวหนัง tick, tick...BOOM!

นอกจากนี้ยังเป็นการยกย่องและแสดงความขอบคุณสำหรับการสนับสนุนเกือบเหมือนกระบองจากผู้ที่ Larson อธิบายว่าเป็นสายพันธุ์ที่หายตัวไปซึ่งเป็นผู้สร้างโรงละครดนตรี ลาร์สันแสดงความขอบคุณรวมถึงสตีเฟน ซอนด์เฮม ศิลปินละครเพลงระดับแนวหน้าแห่งศตวรรษที่ 20 ผู้ให้คำปรึกษาในยุคแรก ซึ่งแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้โดยแบรดลีย์ วิทฟอร์ด (ซอนด์เฮมส่งต่อความช่วยเหลือที่เขาได้รับจากออสการ์ แฮมเมอร์สเตน บรอดเวย์ไททันอีกตัว) และ “ติ๊ก ติ๊ก…บูม!” ยังต้องขอบคุณ Larson จากผู้กำกับ Lin-Manuel Miranda ผู้สร้างและดาราของ “Hamilton” ที่อาจถูกมองว่าเป็นผู้สืบทอดของเขา Miranda ซึ่งแสดงเป็น Larson ในการแสดงละครของละครเรื่องนี้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างลึกซึ้ง ความเข้าใจในกิเลสตัณหา การต่อสู้ และความเฟื่องฟูของศิลปินที่มุ่งมั่นสู่รูปแบบศิลปะที่ต้องใช้เงินมหาศาลและผู้คนอีกจำนวนมากจึงจะฟื้นคืนชีพได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการแสดงละครอย่างชัดเจน โดยสลับไปมาระหว่างเรื่องราวของลาร์สันกับการแสดงคนเดียวของเขาที่บอกเล่าเรื่องราว

รีวิวหนัง tick, tick...BOOM!

มิแรนดาเห็น “เช่า” ในวันเกิดปีที่ 17 ของเขาและเป็นประสบการณ์แห่งการเปลี่ยนแปลง โดยแสดงให้เขาเห็นเป็นครั้งแรกว่าโรงละครดนตรีไม่จำเป็นต้องเกี่ยวกับคาวบอย ชาวออสเตรียหนีจากพวกนาซี หรือนักฆ่าที่ร่าเริงในชิคาโกในปี 1920 พวกเขาอาจเป็นเรื่องราวของคนแบบที่มิแรนดาเห็นทุกวัน สองสามปีต่อมา ขณะที่เขายังเรียนอยู่ในวิทยาลัย มิแรนดาเริ่มสร้าง “In the Heights” ที่ได้รับรางวัลโทนี่ ซึ่งตั้งอยู่ในละแวกบ้านที่เขาเติบโตขึ้นมา

ลาร์สัน (แอนดรูว์ การ์ฟิลด์) ไม่เข้าใจอย่างรวดเร็วว่าสภาพแวดล้อมของเขาอาจเป็นที่มาของงานของเขา “ติ๊ก ติ๊ก…บูม!” เริ่มต้นเมื่อเขากำลังจะอายุ 30 ปีและยังคงดิ้นรนกับละครเพลงแนวไซไฟแนวดิสโทเปียแนวอนาคตที่เขาทำงานมาแปดปี มันกำลังจะได้การผลิตเวิร์กชอปครั้งแรก ซึ่งน่าตื่นเต้นและน่ากลัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะเขายังไม่ได้เขียนโซโล่องที่สองที่สำคัญสำหรับตัวละครชื่อเอลิซาเบธซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนของรายการ นอกจากนี้ เขาไม่มีเงิน เพื่อนสนิทและรูมเมทของเขากำลังจะย้ายออก แฟนสาวของเขาต้องรู้ว่าเธอควรรับงานที่ Berkshires หรือไม่ และเพื่อนสนิทของเขาอยู่ในโรงพยาบาลด้วยโรคเอดส์ โรคเดียวกับที่คร่าชีวิตผู้คนไปสามคน เพื่อนของเขาทุกคนในวัย 20 ปี ชื่อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้หมายถึงความกดดันที่เขารู้สึกทั้งภายในและภายนอก เช่นเดียวกับคีทส์ เขามี “กลัวว่า [เขา] จะหยุดอยู่ก่อนที่ปากกา [ของเขา] จะรวบรวมสมอง [ของเขา] ที่ทำงานร่วมกันได้” มีอะไรมากมายในตัวเขาที่เขาต้องการแบ่งปัน ดนตรีผุดขึ้นมาจากเขาเหมือนน้ำจากน้ำพุร้อน เขายังเขียนเพลงเล็กๆ น้อยๆ เกี่ยวกับน้ำตาลในร้านอาหารที่เขาทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟ

รีวิวหนัง tick, tick...BOOM!

การ์ฟิลด์ ถ่ายทอดความรู้สึกเร่งด่วนของลาร์สันอย่างช่ำชอง ความมั่นใจ ความทะเยอทะยาน และความคับข้องใจที่ผสมผสานกันของศิลปินที่มีอะไรจะพูดมากมายแต่ยังต้องรับมือกับความเป็นจริงในชีวิตประจำวัน รวมถึงการทิ้งผู้คนที่ให้อะไรมากมายมาสนับสนุน เขา. เขาต้องการใส่ความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกไว้ในงาน แต่เมื่อมีคนเตือนเขา แม้ว่าเขาอาจคิดว่าเขามีอะไรจะพูดมากมาย เขาไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อกอบกู้ป่าฝน แต่เมื่อเขายืนต่อหน้านักแสดงในการผลิตเวิร์กชอปครั้งแรกและบอกพวกเขาว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัวแล้ว เราเห็นเขาก้าวเข้าสู่ตัวตนที่ระเบิดออกมาจนกลายเป็นดังที่นักดนตรีได้มอบเครื่องดนตรีเพื่อสร้างเสียงในที่สุด เขาต้องการแบ่งปัน

รีวิวหนัง tick, tick...BOOM!

มีลางสังหรณ์ของ “Rent” มากมาย ดูเหมือนเป็นร่างคร่าวๆ สำหรับละครเพลงที่โด่งดังในตอนนี้ มีเพื่อนคนหนึ่งที่เขากล่าวหาว่าขายหมด ความหายนะของโรคเอดส์ และความโกรธแค้นต่อการตอบสนองที่ไม่เพียงพอ (นี่เป็นเสียงก้องมากโดยเฉพาะท่ามกลางการระบาดของโควิด-19) ไฟฟ้าของ Larson ถูกปิดและเขาต้องจุดเทียน จากนั้นก็มีเครื่องตอบรับอัตโนมัติของเขา ชื่อเพื่อนคนหนึ่ง แฟนสาวที่เป็นนักเต้น การพบปะกับนักธุรกิจที่มีเงินมากมายจะมอบให้แต่ไม่เข้าใจสิ่งที่สำคัญจริงๆ แม้แต่เพลงก็มีคำใบ้ ท่วงทำนองจาก “เช่า” แม้ว่าเพลง “Sunday” ของเขาจะเป็นการพาดพิงถึง Sondheim ซึ่งเพลง “Sunday in the Park with George” เปรียบได้กับเรื่องราวของการสร้างสรรค์งานศิลปะ ที่ได้เห็นในภาพยนตร์เรื่องนี้

บางคนจะรู้สึกหงุดหงิดกับความรู้สึกของลาร์สันถึงความสำคัญและการละเลยคนรอบข้างของเขา แต่การแสดงละครเด็กทุกวัยจะซาบซึ้งที่มันไม่ใช่ความสำคัญของเขาเองที่เขารู้สึกตื่นเต้น มากเท่ากับความสำคัญของเรื่องราวที่เขาต้องการจะเล่า แม้ว่าพวกเขาจะยังไม่คู่ควรกับโทนี่ก็ตาม